令和4年10月8日に故村上市次郎大人100年祭を斎行。ご参列いただきました皆さま、よくお参りくださいました

この100年祭の記念事業の一環として、市次郎の三男・中原都男を紹介するページを作成しました。ご高覧いただければ幸いです

　都男が音楽の道に進み、指導者として身を立てていきます。ここでは特に後半生の音楽界への貢献について言及してみたい

　戦後の日本はGHQによる統治が始まり、さまざまな改革がなされた。その大きな改革の柱の一つが教育であった。京都の教育界とりわけ音楽教育では、これまでの中央集権的な教育のあり方を反省し、京都は京都の主体的な教育のあり方を再構築しようとするのであった

　昭和21年1月5日、教壇音楽人懇談会が開催され、学校種別に研究組織を結成することになる。小学校部門では同年9月に京都市音楽教育研究会が結成される。これらには都男もメンバーと参加している

　都男はこの頃、京都市教育局視学委員をしており、文科省や京都府、京都市や研究会などをつなぐパイプ役にもなっており、このことがさまざまな講習会の企画につながり、この人材の交流を通じて、新しい音楽教育を京都からつくるという思いが共有されるようになった。このことが近畿音楽教育連盟の結成につながり、さらには日本音楽教育連盟という全国的な組織にまで展開する一因にもなっている

　また、昭和21年4月には上村けい・吉田恒三・井口基成らにより音楽文化の向上を目的に京都音楽研究所が発足し、スタッフは本務のかたわらそれぞれ講師を担当。都男も音楽史を担当している。昭和21年5月に堀江友広・住谷悦治らが友山荘という教育組織をつくると、人文科学・絵画・工芸・音楽などの振興のために学校を設立する。京都音楽研究所もその一部門となり、京都人文学園音楽部と称することになる

　昭和22年8月には「民主化のための音楽教育講座」が開催される。これはアメリカ第一軍団民間情報教育部のアンダーソン部長の発意であり、京都市音楽教育研究会が主催したもの。この講座には近畿の音楽家・音楽教育家が約600人が集まり、音楽教育の大きな指針を与えたものとして高く評価された。都男も「鑑賞の指導」という講座を担当している。また、この講座では京都市児童合唱団がアトラクションとして合唱を披露している。京都市児童合唱団は現在の京都市少年合唱団の前身ともいうべき存在である。児童合唱団は昭和22年5月から25年度末まで開催された合唱実験の試みであった。団員は全市小学校から推薦された5～6年生40余名からなる。この指導にあたったのが都男である。都男によると戦時中の粗野な地声（胸歌）による非生理的な子どもの発声法に悩まされた苦い経験に基づき、自然で美しい発声に導くための方法を見出すための実験を試みたとのことであった

　この講座の開催を契機に近畿の音楽関係者たちが相互連携できる機関を求めるところとなり、その結成が京都の音楽教育家たちに任されるところになる。こうして、昭和22年10月に京都府音楽教育連盟が誕生し、都男はこの理事長に就任する。さらに、同年12月には近畿音楽教育連盟が結成され、その理事長に都男が就任する

　昭和23年2月に愛知県以東の地域を包括する東日本音楽教育連盟が誕生している。この連盟より全日本的な組織を企画するために近畿音楽教育連盟に協力が求められた。これにより昭和23年6月に誕生するのが日本音楽教育連盟である。設立の趣旨には、音楽教育学会の創設、教員養成のための音楽教育大学の創立、器楽教育施設対策、教員再教育、教科書編集、機関誌の刊行などが謳われ、全日本音楽教育の総力を結集してことにあたろうとする楽教育家たちの熱量を相当に感じるものである。理事長に鳥居忠五郎、副理事長に小島喜久寿と都男が就任する。また、事務的な事情でこの連盟を東部と西部に分けるが、この西部の理事長を都男が務める。京都のみならず西日本の顔として重責を担うことになる

　昭和22年の学習指導要領音楽編試案を経て、昭和23年に学習指導要領音楽編が発行されると、都男らはこの新音楽教育普及のために尽力する。特にも器楽教育においては当時反対の声も多く、その普及には苦心したようである。大丸京都店で演奏を伴う楽器の展示会を開催するなど、さまざまな工夫を行いながら、各学校に教育用楽器を配給していく。今となっては学校に楽器があることはあたり前のことのようであるが、当時としては京都の取り組みはかなり先進的であり、全国から視察が押し寄せた。例えば、錦林小学校には年間三千人を越えるほどであった

　こうした中、いよいよ、京都で音楽教育の専門機関をつくる構想が具体化していく。GHQでも文部省でもない、京都主体の民主的な音楽教育の再構築は評価されることになり、文部省社会教育視学官・諸井三郎氏の後押しも受け、高等学校において音楽課程の設立に動く。都男の手腕がいかんなく発揮されるのであった

　アメリカ軍政部との交渉、京都府や京都市への要望、支援者の獲得、文部省への相談や申請、カリキュラムの作成など枚挙にいとまがないが、艱難辛苦の末、昭和23年10月に府、市新制高等学校が再編され、市立堀川高等学校に音楽課程が加わり四課程となる総合高等学校として新しく発足する。ここに我が国に初となる公立高等学校における音楽科が創立した。さらに昭和25年4月には二か年の音楽専攻科を音楽科の上に設けている。卒業生26名のうち、7名が東京芸術大学音楽学部へ進学し、17名がこの専攻科へ進学している

　高等学校の音楽学科が設立されると、昭和26年6月、市立音楽大学創立の機運が急速に盛り上がる。堀川高校音楽専攻科父兄会を中心として、設立準備委員会ができる。都男も京都市教育委員会として参加している。財政の課題や京都市長の交代といった局面もあったが、なんとか関係者たちの懸命の運動がついに市当局を動かす。設置にあたってはさまざまな条件や課題をクリアせねばならなかったが、関係者の努力により昭和27年5月に全国初となる市立音楽短期大学が開学する

　昭和37年頃には財政問題により音楽短期大学の存続が議論されるようになる。昭和44年4月京都市立芸術大学設置の正式認可が下りる。これは市立美術大学と音楽短期大学の両学を統合し、芸術の総合大学にしたもの。京都音大は存続が危ぶまれたが、カタチを変えて高等教育機関として存続することができた

　昭和31年5月には日本で初めて自治体が運営する京都市交響楽団が創立される。ここにも都男らが関わっている。初代常任指揮者カール・チェリウスと後任の第2代常任指揮者ハンス・ヨアヒム・カウフマンは京都音大で教授も務め、都男と同僚であった

　昭和28年9月には「京都子供の音楽教室」を開講する。都男が初代室長を務める。都男は持論として、音楽の演奏技術を磨くだけではなく、音を聴き分けたり、ハーモニーをはじめ音楽理論を身に付けることなど、演奏技術を裏付ける付帯能力の必要性を説いていた。大学をつくるより、子どもの教育を充実させたいと考えていた。また、そうすることにより、大学で一層充実すると考えた。こうして、京都の音楽教育は幼児から大学まで一貫性を備え、発展の基礎を固めた

　また、おもしろい試みも行われていた。音楽教室と桐朋学園とのコラボである。昭和29年9月に合同の京都演奏会が開催されると、昭和30年9月には桐朋学園オーケストラ演奏会が弥栄会館で開かれている。このときのメンバーに小澤征爾、鈴木秀太郎、平井 丈一朗、堀伝らがいる。音楽早期教育の実験結果を関西楽壇に問うものとして注目され、卓越した若い世代の演奏に感動的な反響を呼んだ。カール・チェリウス夫妻も来会し、絶賛の言葉を送っている

　昭和32年4月、京都音大内に教育研究部を新しくつくり、音楽教室はその実験教室として経営されることになる。当初の都男の構想がここに実現する。教室は現在も続いている（2024年現在）

　以上、戦後から日本が復興していく中で、音楽教育という分野を京都から再構築したという点において中原都男の功績は多大なものであることがわかる

■作曲など

　都男は行政・学校関係、宗教関係などの作曲を数多く手がけている。すべては把握しきれないが、その一部をここでは紹介したい

　京都市立立誠小学校、京都市立鳳徳小学校、京都市立聚楽小学校、京都市立西院中学校などの校歌、報恩講（お西）の歌、『賀茂別雷神社式年遷宮　奉祝歌』、城陽市歌などがある

　都男の長男・中原昭哉もまた都男と同じ音楽家になっている。京都市立音楽短期大学（現在の京都市立芸大音楽学部）作曲科を卒業後、中学校や高校の音楽科教諭を務め、京都府教育委員会音楽科指導主事、京都女子大助教授を経て、同大教授に就任している。定年退職後は、自宅で音楽教室を開きながら評論活動を行なっていた。 音楽クリティッククラブ、ミュージック・ペンクラブ・ジャパン会員。京都市芸術文化協会の副理事長や相談役も務めていた（2015年に86歳で死去）

　『無心』はおそらく都男が最後に残した曲である。死が近づく自分の心境を病床で曲にしたのであろう。神主の子として生まれ、神事によく親しんだが、養育した羽富の伯母は熱心な仏教信者であり、その影響もよく受けている。そのことがこの『無心』からよくわかる。直観的な「無」の音楽に至る境地とはどのようなものであったろうか。「無を一切の可能性を胎蔵する無と把握すれば、琴の一音のすさびをきいて天地のひらけるを直観するのだ」

　『都男追憶』の都男の遺稿に『京都音楽史』の出版に言及しているくだりがある。「生死の問題は、人間にとって極限の問題であり、人生いかに生きるべきやという永遠の課題の解決につながる大事である。経済といい文化といい結局は、人生の生き方なのである。私は、人間の遠隔的究極目的である神性へ参入、霊性への融合へと、人間をつれてゆく道として神性を内部生命力とする高次元に属する音楽芸術の徳力の認識とそれに基く教育力の展開に俟つ。期待することになる。戦後の音楽教育が、かようなヒューマニズムを母体として樹立され、その実験が奇しくも京都で行われたことを、広く世に知ってほしかったのである」。音楽が単なる教育科目ではなく、よりよく生きるためのものであることを悟っているのである

　『無心』には「日本人は西洋音楽では救われない。早く直観的な「無」の音楽を新しく創り出さねばならない。それには子供の時からいのちの表現と云うことを元にする指導法を編み出さねばならない　これが私の新しい使命となってくるらしい」とある。死期を悟る病床においても、なお音楽の道を追求しようという姿勢である。もはや感服しかない

　その後、京都堀川音楽高校や京都市立芸術大学など京都の音楽界からは、佐渡裕氏、葉加瀬太郎氏、阪哲朗氏などをはじめ世界で活躍する音楽家が誕生している。いずれも魂を揺さぶる、よりよく生きる音楽である。ここには明治以降の近代化や戦後復興からの京都の音楽教育を再構築した都男たちの想いや教育が受け継がれているのではないかと思えてならないのである